Les Amis du NMWA assurent en France la promotion et la représentation du musée américain tout en soutenant les artistes femmes.

Le National Museum of Women in the Arts créé en 1987 à Washington, DC, USA est le premier musée au monde dédié exclusivement aux artistes femmes.

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Loïs Mailou Jones
Arreau, Hautes-Pyrénées, 1949
Patricia Piccinini
The Stags, 2008
Clara Peeters
Still Life of Fish and Cat, after 1620
Alison Saar
Mirror Mirror: Mulatta Seeking Inner Negress
Lavinia Fontana
Portrait of a Noblewoman
Lilla Cabot Perry
Lady With a Bowl of Violets
Elisabetta Sirani
Virgin and Child
Alma Woodsey Thomas
Iris, Tulips, Jonquils, and Crocuses
Lola Álvarez Bravo
De Generación en Generación
Elisabeth Louise Vigée-LeBrun
Portrait of Princess Belozersky
Shirin Neshat
On Guard from the series Turbulent
Judy Chicago
Pasadena Lifesavers Red #5
Sarah Bernhardt
Après la tempête
Guerrilla Girls
Do women Have to Be Naked update
Joana Vasconcelos
Viriato
Amy Lamb
Vase of Flowers I
Mickalene Thomas
A-E-I-O-U and Sometimes Y
Amy Sherald
They call me Redbone but I’d rather be Strawberry Shortcake
Jiha Moon
Cascade Crinoline
Yael Bartana
What if Women Ruled the World
Mwangi Hutter
Static Drift

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2024

WOMEN TO WATCH

Biennale du NMWA autour d’un thème couvrant des mondes nouveaux.

Randa Maroufi nommée Woman to Watch pour représenter la France au NMWA du 14 avril au 4 Août 2024.

Les amis du NMWA : Women to Watch

Randa Maroufi

NMWA : New Worlds: Women to Watch 2024

Capture d’écran 2023-05-03 à 11.25.23 — Nabila & Keltoum & Khadija, 2015

Capture d’écran 2023-05-03 à 11.25.01 — Les plieurs

Capture d’écran 2023-05-03 à 11.24.47 — La saisie

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des amis du NWMA

lesamisdunmwa

Michèle Iznardo est née en 1957 à Paris, elle

Alizée Gazeau est une artiste française née en

Clémence Mauger est née en 1991 à Roubaix. Après l’obtention en 2014 d’un master en arts plastiques à Paris 1 elle obtient un DNSEP à la Villa Arson en 2019. Elle est sélectionnée au prix des Révélations Emerige en 2020. En 2021 elle est invitée pour sa première exposition personnelle au Centre d’art Les Églises à Chelles, intitulée La mer de la tranquillité. Elle est aussi sélectionnée en 2022 au prix de peinture Décembre à Vitry. En 2023 le FRAC Auvergne acquiert trois de ses peintures et en montre une sélection dans l’exposition Beautés présentée au Frac Auvergne jusqu’au 5 novembre 2023.Elle réside et travaille actuellement à Romainville et Paris.

Souvent inspirées de photographies d’éléments de la nature, souvent végétaux, les peintures de Clémence Mauger peuvent aussi bien mêler des motifs célestes se confondant avec des représentations microbiennes. Elle joue d’ambiguïté d’échelles(..). Les traitements picturaux, flous et vaporeux, concourent aussi à poser la question de la distance du regard. La fine couche d’aquarelle posée sur le support apprêté à la poudre de marbre affirme sa présence sous la forme de gouttes ou d’auréoles. Clémence Mauger considère la peinture comme une cellule biologique combinant sa dynamique interne avec une porosité réactive à l’environnement. L’eau, médium principal de ses peintures, fait la liaison au cœur du tableau. L’apparente fragilité de ses peintures relève autant de la nature ambiguë de leurs motifs que de la densité flottante de leur matière.

🖼️présentés
Courtesy de l’artiste

Jus agave, Aquarelle sur toile, 162 x 130 cm, 2019

Acanthe le jour, Aquarelle et huile sur toile, 225 x 130 cm, 2019

Rainy Milky Way, (Détail), 220 x 360 cm, Aquarelle sur panneaux de bois, 2020

Space flower (3), Aquarelle sur bois apprêté à la poudre de marbre, 40 x 50 cm, 2023

Johanna Mirabel a été désignée lauréate de la

Evi Keller, artiste plasticienne née en Allemagne

Nohemí Pérez est née à Tibú, Colombie en 196

Originaire du Cap Corse, Joséphine Vallé Frances

Carole Mousset est née à Redon, France, en 1994 ; elle est diplômée des Beaux-Arts de Nantes. Elle a exposé entre autres au Confort Moderne, Poitiers, à la Chapelle XIV, Paris, et à l’Académie Royale

des Beaux-Arts, Anvers. La galerie Suzanne Tarasiève vient de nous faire découvrir cette artiste.

Elle vit et travaille à Bruxelles.

Carole Mousset libère sur ses toiles des formes organiques et fantastiques, entre humain, animal et

végétal.

Le travail de Carole se présente comme des propositions du réel déformées par les fantasmes qui gravitent autour de la matérialité humaine, en considérant le corps comme le contenant de fluides en constante mutation. Une expérience personnelle de la maladie à l’adolescence a modifié la perception qu’elle avait de son corps, à une période pourtant charnière de construction identitaire.

Cette expérience de dépossession du corps lui donne aujourd’hui la volonté de renouer avec un rapport sensoriel à celui-ci.

En présentant une approche subjective de l’exploration du corps intérieur, elle propose des visions de la réalité déformées par sa propre histoire et les perceptions du corps qui en ont découlé. Par la peinture, la sculpture, mais aussi la manipulation photographique, elle dépeint un environnement qui oscille entre une esthétique gore et quelque chose de plus doux et fantastique. Il s’agit toujours d’essayer de trouver un équilibre entre l’attraction et la répulsion, l’érotisme et le dégoût, pour exprimer une certaine forme d’émancipation du corps, dont les fluides seraient libérés de toute barrière épidermique.

Ce type de questions sensorielles soulève également des questions techniques : comment peindre le mouvement inhérent aux fluides ? Comment représenter le visqueux, la fluidité de formes irrégulières, ce qui se tord, se répand, ce qui luit ?

Les titres, poétiques ou volontairement trash, nous éloignent et nous rapprochent tour à tour
du sujet.
© Carole Mousset

Soleil de ma nature, 2023

Aujourd'hui plus qu'hier et bien moins que demain, 2023

Invasive, 2022

Slimy Swamp, 2022

Alien egg, 2022

Stay hydrated, 2022

@carolemousset #galeriesuzannetarasieve #contemporarypainting

Artiste photographe, Anaïs Boileau (née à Nîme

DANA COJBUC, photographe, est née en 1979 en

Née en France en 2000, Eugénie Didier a grandi à Tarragone, en Espagne, dans une famille d’artistes. Après avoir passé trois ans aux Beaux-Arts de Nantes, elle travaille aujourd’hui au sein de l’atelier Tim Eitel des Beaux-Arts de Paris en 5ème année. Elle participe en 2022 à l’exposition « Une Chambre à Soi », dans la galerie Camille Pouyfaucon.
Eugénie réalise des huiles sur toile d’après ses propres photographies : elle capture des instants, des détails de son quotidien et de celui de ses proches, puis transpose ces images en peintures à la palette vive.
Le cadrage resserré de ses photographies lui permet de suggérer la présence du spectateur, immergé dans le tableau. Son travail célèbre la banalité, l’intimité ; Eugénie cherche le caractère universel des sujets ordinaires.

Eugénie Didier prépare une deuxième exposition à la galerie Camille Pouyfaucon prévue en février-mars 2024.🖼️ présentés courtesy de l’artiste Le citron The stain Gonflable Casteller

Anne Bourse est née en 1982 à Lyon, elle vit et

Chloé Vanderstraeten (née en 1996) vit et travai

Née en 1956 à Neuilly-sur-Seine, Agathe May vit

Marie-Jeanne Caprasse est née en 1972 à Bruxelle

$Marina Rheingantz est née en 1983 au Brésil. « Les peintures et les broderies de Marina Rheingantz se nourrissent de la remémoration des paysages brésiliens, des souvenirs de la compacité de la terre, de la lumière et de ses variations, du nébuleux atmosphérique des crépuscules, de la dissémination pointilliste des oiseaux dans le ciel, du surgissement en grappes de fleurs et d’arbustes, de monticules émergés à la surface des plaines inondées…En regardant ses peintures pour la première fois, quelques mots se sont manifestés avec entêtement. Les premiers furent arrêté sans être fixé, pour qualifier la manière dont cette peinture oblige à une mise à l’arrêt du regard, une mise à l’arrêt simultanément contrariée par l’écarquillement visuel impulsé par le feuilletage de plans et de motifs, par les plongées aériennes d’étendues sans horizon parsemées de motifs en suspension, d’agglomérats de lumière, de poussières, de phosphènes, de nuées d’éphémères microscopiques, pailletées de particules de réel figées en apparence et pourtant toujours mouvantes. Le regard est mis aux arrêts, littéralement mis en détention, stoppé dans son arpentage par la résistance de la peinture, par la compacité de sa surface, par la trame de motifs et de signes qui en parsèment les aires et s’y superposent comme des filtres ajourés. Le regard est à l’arrêt, sans être fixé – à l’arrêt comme un animal se met à l’arrêt, toujours en puissance de mouvement prompt, toujours aux aguets. Arrêté sans être fixé, c’est ainsi que pourrait être nommé le régime du regard happé par ces surfaces parfois vastes, toujours glissantes, toujours glissantes mais scandées par la pulvérulence des motifs, par leur éparpillement en nuées, motifs en nuées mais suffisamment agglomérés et prégnants pour arrêter le regard, sans le fixer. » Jean-Charles Vergne – Extrait du texte «Arrêté sans être fixé», FRAC Auvergne © Editions FRAC Starlight, 2020 Noturno em Si Maior , 2019 Fffffff, 2018 Marujo , 2020 @mrheingantz @jeancharlesvergne #fracauvergne #contemporarypainting #oilpainting #landscape #womeninarts #zenoxgallery$

Estelle Lagarde, est née en 1973, à Châtenay-Ma

Brigitte Aubignac est née en 1957. Elle vit et tr

En cette rentrée, un petit retour en arrière !

Née à Brest, Ann Ray (née : Anne Rayssiguier)

Hermine Bourdin est une sculptrice française née

Née en 1979 en Roumanie, Dana Cojbuc vit et trava

Pause estivale 🌞😉😜